师：大家好，欢迎来到美术课堂。同学们，我们先来猜个谜语：“山顶一只猴，客人一到就点头；大象颈，小肚大、嘴巴翘。”你们猜出是什么了吗？
生：茶壶！
师：没错，就是茶壶。对于中国人来说，这壶不仅是实用的器皿，更是一种艺术文化。这节课，我们就一起走进壶的世界，学习第4课《壶趣》。中国的壶文化历史悠久，源远流长，一把看似简单的壶，却烙印着鲜明的时代印记。现在，我们开启一段壶文化之旅。大家看第一幅图，红陶兽形壶，这是新石器时期的壶，造型生动，构思巧妙。第二幅图，东晋的青釉羊首壶，羊首造型新颖独特，壶身青灰色釉，釉色均匀明亮。第三幅图，唐代的唐三彩贴龙手持壶，用龙和贴花装饰，通体施黄绿釉彩。第四幅，宋代的青白釉印花瓷壶，外形精巧，釉面淡雅，纹饰精美。最后一幅，清代的珐琅花卉纹紫砂壶，造型典雅大方，纹饰华丽。同学们，你们有没有发现，不同时代的壶，造型和纹饰都有所不同？
生：发现了！
师：它们展示着先人精湛的技艺和当时的审美趣味，是研究历史和文化的宝贵资料。接下来，我们了解一下完整的茶壶由哪几个部分组成。大家看，它主要由壶盖、壶嘴、壶把、壶腹四个大的部分组成，也能分成更多小细节。同学们有没有发现一个小秘密，壶嘴、壶口和壶把这三个地方在一条水平线上，这就是茶壶的“三平”。你们知道为什么要这样设计吗？
生：不知道。
师：这样设计是有道理的。首先，可以保证壶里的水装到最满，而不会从壶嘴溢出。其次，壶把最高点和壶口处于同一高度，方便拿壶。茶壶的形状由壶腹的外形决定，老师带来的这个壶是什么形状的？大家看，壶腹大大的、鼓鼓的，是最常见的鼓形壶。除了鼓形的，你们还见过什么形状的茶壶？下面，我们做个小游戏，连连看，这些茶壶分别属于什么形状。第一个，像南瓜，它是瓜形；第二个是几何形，除了方形，还有半圆形、菱形、六边形等等；第三个像什么？
生：像葫芦！
师：对，它是葫芦形；第四个是动物形象。瓜形、葫芦形、动物形，它们都取自自然界中的动植物，所以也可称为自然型。除了壶腹形状不同，还有哪些不同呢？接下来，看课本上清代的提梁紫砂壶和珐琅花卉纹壶。左边是提梁紫砂壶，巧妙地以瓜形作器身，瓜蒂作盖钮，瓜藤做提梁，是造型与日用结合完美的作品。右边是珐琅花卉纹壶，三弯嘴，孔为方形，壶盖嵌入式，壶腹有黄、蓝、红、绿、紫等色彩纹饰，有四季花卉。仔细观察，这两个壶和之前看的有什么不一样？
生：提梁紫砂壶的把手是提梁式的。
师：非常好，同学们还观察到壶腹上有文字和漂亮的花卉图案，茶壶与诗文图案的结合，让朴实无华的壶更具艺术美。壶真是集壶泥、壶色、壶款、壶章、书画诸多造型因素于一体的艺术品，是中国陶瓷艺术中的一朵奇葩。这节课老师教大家用国画的形式表现它。国画是中国传统绘画方式，用国画表现的壶，古朴淡雅，韵味十足。我们先做书本上的小练习，同学们试着给图上的壶添上字画。除了诗文和花卉图案，还可以添画什么图案呢？
生：人物图案、山水图案、动物图案。
师：对，同学们说得很对。茶壶添画完成后，怎样让画面更丰富呢？我们一起来看看画家是如何表现的。左边这幅是吴昌硕的作品《名菊梅花》，以梅花为背景，前面是一把东坡提梁大壶，壶盖被打开，画家似乎想表现茶香与梅花香味比美的意境。右边这幅是齐白石老爷爷的作品《燕和茶具》，由玻璃杯、兰花瓷茶壶、毛笔和砚台组成一幅别致、清雅、新奇的画面。白石老人大约是在品尝香高味浓的茶后，大有两腋清风几欲仙之感，提神来之笔，趁兴一挥，写就案头所见。你们是不是也想来画一画？我们先看书上的绘画步骤，第一步，构图，中锋行笔勾画出茶壶和茶杯的轮廓，适当留出被遮挡的部分；第二步，添画茶壶和茶杯上的图案；第三步，添画配景，让画面更丰富有意趣。你们看懂了吗？想不想看看老师是如何创作的？