师：同学们好，欢迎来到今天的美术课堂。首先，请大家一起来欣赏一组中国书画作品。（播放音乐）昨夜同门云集，推杯又换盏。清粥茶凉酒寒，豪言成笑谈。半生累尽，徒然悲情厌弃。有谁怜吟尽离骚。君不见离恨苦，湖畔青石板上一把油纸伞，旅人停步折花淋湿了绸缎。满树玉瓣多傲然，江南烟雨却痴缠。花飞雨吹一如尘缘理还乱，落花雨你飘摇的美丽和身影。我愿意化浮萍，躺湖心。
伴随着美妙的音乐，我们一同感受了中国书画之美。在这些作品上，都有一个共同特点，那就是能看见篆刻印章的身影。篆刻与中国书法、绘画并称为金石书画，它是中华传统艺术瑰宝，也是人类非物质文化遗产之一。今天，就让我们一起走进篆刻的方寸之间，感受篆刻艺术的魅力。究竟什么是篆刻？它融合了哪些技法？篆刻又具有怎样的价值呢？下面我们来看一段视频。
（视频播放结束）
师：看完视频，相信大家心中都有了答案。什么是篆刻呢？
生：用篆书刻成的印章，是我国特有的传统艺术。
师：篆刻融合了哪些技法？
生：它是集书法、刀法、章法完美结合的艺术品。
师：篆刻具有什么样的价值？
生：具有实用和欣赏的双重价值。
师：早期的印章，我们称之为古玺。大家看它的样子，非常质朴。古玺的印文通常带有边框或者边栏，它是古代人们交往时代表权力的凭证和信物，反映了当时的社会生活风俗和审美价值观。印章盖在泥上留下的痕迹叫做封泥，也叫泥封，起到实物或木质杜函封缄的凭证作用，多为官印的遗迹，作用相当于我们现在的信封，能防止拆封，保护隐私。
秦统一六国后，印章开始有玺和印之分，皇家御用的叫玺，平民所用的只能称作印。随着时代更迭，到了宋代，文人治印成为一种风尚，诗书画印成为文人的必修课。我们的篆刻以石为纸，运刀如笔，既包含书法笔意、绘画构图和诗词歌赋的精华，又与中华传统文化阴阳虚实对比变化相结合，进而成为一门独具魅力的艺术形式。近现代许多书画大家，同时也是篆刻高手。下面，让我们来欣赏其中两位代表人物的作品。
（展示齐白石作品）
师：看到这幅作品，大家脑海里立刻会闪现出一个名字——齐白石。齐白石的虾栩栩如生，家喻户晓。他的画作既有农民般的朴实，又有孩童般的天真。齐白石的篆刻追求酣畅淋漓，反对修饰做作，给人一种挥洒自如、去陈天然的感觉。在这幅作品上有两方印章，首先我们来看落款下的这方印——“阿芝”。为什么齐白石的作品下面盖着“阿芝”的印呢？
生：齐白石的小名叫做阿芝。
师：对，这种刻有姓名或别名的印章，我们称之为名章。在作品的左下角还有一方印章，我们放大来看一下——“乡下老农”。这方印章背后又有什么寓意呢？
生：齐白石是湖南湘潭人，“湘”是湖南的简称，这方印章展现了他的生活经历，也抒发了他胸中的意志。
师：这样的印章叫闲章。闲章在画面上起到什么作用呢？如果没有闲章，我们视觉的重心就会发生变化，左轻右重。所以闲章不闲，它起到均衡画面、烘托主题的作用。在刻名章的时候，通常后面还会加上“印”或者“之印”的字样。我们的闲章是从古代的吉祥文字演变而来，多以诗词格言和成语警句作为内容。除了名章和闲章之外，还有一种刻有图案的印章，叫做肖形印。古代的肖形印多以人物或动物等为体裁，取材丰富，造型简练。下面我们来对比一下“出山小草”和“兰生而芳”这两方印，可以从印面整体感受、印文内容、字形布局等方面来体会作品所表达的意境。
首先，我们来看一下两方印章印文的颜色有什么不同。
生：“出山小草”印文颜色是红色，叫朱文；“兰生而芳”印文颜色是白色，叫白文。
师：白文和朱文分别采用了阴刻或阳刻的方式来刻制，所以又可称之为阴文或阳文。“出山小草”一词出自《世说新语》，表达胸怀大志而处事谦卑之意；“兰生而芳”出自《孔子家语》，比喻有德才的人，虽然身处偏远之处，依然出色不凡。“出山小草”的印文自上而下，婉转流畅；“兰生而芳”的印文自右而左，对比鲜明。这两方印都属于什么类型的印章呢？
生：它们都出于古籍典故，都属于闲章。
师：说到齐白石大师，就不得不提到吴昌硕。齐白石与吴昌硕有着“南吴北齐”之美誉。吴昌硕是海上画派的代表人物之一，他非常擅长写意花卉，同时把大篆的笔意融入到小篆的书写当中。（展示书法作品）下面的书法作品从右向左是“为善最乐”四个字，是什么意思呢？
生：做善事是一件非常快乐的事情。