师：同学们，大家好。在第一课时的学习中，我们学会了如何鉴赏诗歌。今天这节课，我们共同走进第二课时，学习如何创作诗歌。诗歌创作需要掌握哪些技巧呢？让我们开启创作之旅。
我读《春》时感受颇深，它背诵起来很顺畅。文章开篇满眼皆春：“盼望着，盼望着，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”这些散文语句为何带有诗味呢？大家看，老师把这两段文字这样呈现。
（老师将两段文字分成两小节，以每句一行的形式展现）
同学们看到这样的形式，似乎就有答案了。这两段文字不仅在外形上与诗歌相似，在情感上也有诗歌的韵味。那为什么这篇散文会呈现出诗歌的韵味呢？大家思考一下。在这一段文字中，不仅外在形式与诗歌一致，还重点写到了色彩，并且这些景物描写抓住了主要特征，构成了一幅图景。比如，这里提到了东风、山、水、太阳，一系列景象构成了一幅春之景。更重要的是，同学们在朗读过程中感受到了作者对春的喜爱与赞美之情。
散文和诗歌有时是相通的，它们都是侧重于抒情的文学体裁。从结构上看，有分行、有小节；从描写上看，有意象、有意境；从朗读上看，有节奏、有情感。这样一比较，我们发现散文和诗都是极具抒情色彩的文体。其实之前我们学过散文诗这一特殊文体，它是一种现代文体，兼有诗与散文的特点，融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点。无论是散文还是诗歌，抒情性都很强。抒情一般分为直接抒情和间接抒情，间接抒情很多时候需要借助意象，也就是借景抒情，以此传达情感。
在今天的学习中，首先我们要弄清楚什么是意象，意象在诗歌创作中十分重要。诗歌创作需要将感情与具体形象相融合，形成意象。诗中以鲜明深厚的诗歌意象传达情感、阐述思想，可谓形神兼备、形情兼备、形理兼备。我们学习《我看》这首诗歌时，在诗歌前两节发现了众多意象，它们是传递诗歌情感、表达作者内心世界的外在物象。诗歌是情感的抒发，生活中的人、事、物都能触发我们的情感，将这些情感分行写出来，就有了诗的味道。如果再适当地融入联想，找准意象，就有了诗的韵味。诗歌意象的选取并非简单叠加，意象群的组合很有讲究，讲究联系和层次。诗歌创作的第一步就是要善于联想，找准意象。大家读一读诗歌前两节的意象描写，思考一下，这两节里的意象之间有联系吗？
“我看一阵向晚的春风，悄悄揉过丰润的青草，我看它们低首又低首，也许远水荡起了一片绿潮。我看飞鸟平展着翅翼，静静吸入深远的晴空里。我看流云慢慢地红晕，无意沉醉了凝望它的大地。”
生：这两节里面的意象有联系。春风吹拂着青草，吹向远方的湖水，荡起绿潮。风吹草动，风起潮涌，一切随风而起，由近到远，由眼前到远方。飞鸟在空中展翅，大地为流云所沉醉，偎依在天空的怀抱，展翅高飞，俯仰天地，一切都在天空之下，由点到面，由高到低，远远近近，高高低低，点面结合，在一幅画面中形成扩散态势。
师：非常好。接下来请同学们根据老师提供的景物，联想其他景物，使其构成一幅完整的画面。老师提供的景物是“月”，月是常见的事物，是众多文人咏叹的对象，在不同作者笔下，它的塑造各不相同。月会牵引出很多意象，比如风、树、影，甚至有时会联想到所想之人。王维在《山居秋暝》中写道：“明月松间照，清泉石上流。”写到了山间的月，还有松、泉、石。艾青在诗中写道：“把轻轻的雾撒下了，把安谧的雾撒下了。在褐色的地上敷上白光，月明的夜是无比的温柔与宽阔啊。”作者由路上的月想到了雾、地、光，两位作者选取的意象不同，营造出的意境也不一样。同学们还能想象到什么场景下的月夜，会牵引出哪些景物呢？
生：我们可能会在旅途中看到江边的月，想到水面、树枝、清风等。大部分同学可能是守着窗儿看月，由窗外的月想到夜空、窗户和路灯。
师：无论是什么样的意象，尽可能表现出它的特点才是最重要的。学写诗歌要善于将抽象的感情形象化，所以诗歌创作过程中需要通过意象来传达情感。意象的选择可以是身边的实景，也可是联想到的虚景，可以是物，也可以是人情与景的交融，也就是让物皆着我之色。正所谓“一切景语皆情语”，在诗歌创作中，融情于景，以景传情尤为重要。
诗中说“悄悄揉过丰润的青草”，在这里将“揉”字换成“吹”好吗？对比后不难发现，“揉”比“吹”更合适。“揉”运用了拟人的手法，不仅赋予物人的行为动作，还尽显人之柔情，写出了春风的轻柔，写出了春风和青草的互动，饱含情感，十分生动。在这首诗中，你还能找出其他类似精妙的词语吗？
生：诗中“红晕”的“晕”字和“醉”字都是诗人内在体验和情感的外显和物化。“红晕”一词，名词用作动词，流云被夕阳染红，仿佛女子娇羞之态，脸生红晕。“醉”字用得极为高明，不说晚霞染红大地，而说大地被晚霞沉醉，写出了晚霞的迷人和大地的深情。
师：非常棒。接下来，根据老师给的意象，按照自己的创作需要补写下面的语句，借此传达出你想表达的情感。大家看看老师呈现的意象。
（老师展示右边 4 句补写：静谧的夜空，轻推开窗，只见路灯盏盏，匆忙的人影缩短又拉长）